Могло би се рећи да је уважавање витража безвремено као и сама уметничка форма. Прозори са шареним мозаичким узорцима некада су били цијењени & хеллип;
Могло би се рећи да је уважавање витража безвремено као и сама уметничка форма. Прозори са шареним мозаичким узорцима некада су били поштовани за бацање прелепих дуга преко цркава у средњем веку. Према историчарима, занатлије из прошлости користили би технику боја-по бројевима да би дизајнирали скицу величине прозора у природној величини, а затим резали и саставили комаде стакла заједно у оловни оквир. Мјехурићи у чаши изазвали су запањујуће свјетло у затвореном простору.

Од данас, чаробни ефекат сунчеве светлости који се сипа кроз обојено стакло и даље нас привлачи, а савремени уметници оживљавају технику модерним дизајном. Етси је открила да су витражи популарни тренд који потиче од 2020. Даина Исом Јохнсон, Етсијев стручњак за тренд у тренду, забиљежила је пораст од 127 посто у потрази за залихама и поклонима за витраже. Док можете да купите готове комплете који вам помажу да започнете са витражом, постоји сасвим нови свет пенеће лепоте који ћете открити када се упустите у занатску технику. Разговарали смо са три таква уметника да сазнамо више о витражу и како трансформише наше животне просторе.
Повезано: Занатски трендови које треба пратити у 2020. години
Трикови заната
Ако питате Деббие Беан из Лос Ангелеса, она ће вам рећи да постоје три главне технике које се користе на пројекту витража. Традиционални оловни рад укључује узимање дугих трака олова, објашњава она, и резање олова у облик и углове који су вам потребни да се стаклени комади стане. Оквир јој је цинк, тако да је структура пројекта звучна. "Ово је техника која заиста одјекује са мном", каже она. Други уметници би могли да се одлуче за бакарно фолирање - или методу пећи - за загревање комада стакла и спајање са топлином. Метода фолирања бакра у основи укључује „умотавање дела у бакарну фолију“, објашњава Беан. То можете учинити ручно, пажљиво обилазећи комад стакла бакарном фолијом,или користите алате као што је Гластар ГлассФоилер да вам помогну у обављању задатка. Једном када се трака бакарне фолије стави на стакло, следећи корак ће бити прешање или пресавијање траке како би се осигурало да остане на крају, и коначно, горућим залијепљењем на стакло и уклањањем набора или мјехурића зрака.
Јанел Фоо, умјетник витража који такођер има сједиште у Калифорнији, воли технику бакарне фолије. Она своје идеје црта на папиру и реже лист чаше према потребној величини. "Користим брусилицу за даље обликовање комада у облике које волим. Затим сваки комад омотам бакарном фолијом која омогућава лемљење стакла заједно", каже она. "Патина се примењује да би шавове између комада стакла претворили у црне или бакарне. На крају, комад је завршен воском да би се контролисала његова природна оксидација." Процес је дуготрајан и захтјеван; иако је тако, пројекат се може завршити за дан или два. Мораћете да вежбате да бисте достигли ниво прецизности који је потребан вашем пројекту, било да водите посао или бакарно фолирање, али коначни резултати дела чине да све то вреди. Ти'Морат ћете научити како резати и обликовати стакло, како уоквиривати умјетничко дјело или у оловну или бакарну фолију и како лемити да их све држи заједно. Лемљење је метална легура са малим стопљењем коју бисте растопили лемљењем да бисте запечатили шавове свог витражног пројекта.

Љубазношћу Стакларе Јанел Фоо
Како започети
Леслеи Греен, власник и умјетник витража на Беспокеу, стекао је БФА диплому која се фокусирала на стакло са Универзитета Алфред - али тачно није подучавала витраје. Никада није размишљала о томе док није похађала курс витража као изборни предмет током дипломске школе. Било је то веома добро, а Греен је био закачен. "Волим да можете имати идеју и произвести готов комад у једном дану, што је прилично немогуће у већини других пракси стакла", каже она. "То је неизмерно захвално." Слично томе, Беан је кренуо на витраж и заљубио се у технику. Курс који је похађала показао је како да направите различите технике за прављење узорака, резање и обликовање чаша и све то заједно у готов пројекат. Свој посао је започела са 38 година, уз подршку супруга и породице,и научила како да усаврши свој занат и да развије свој сопствени стил. Напорно је радила да то претвори у каријеру са пуним радним временом, али витраж је сјајан као хоби.
Фоо, која се уписала у Накит на колеџу Пасадена, нашла је свој пут витража када јој је пријатељ наручио комад витража. Пронашла је курсеве у локалној продавници витража и вежбала више од годину дана пре него што је претворила у посао. "Материјалност витража одмах ми се свидјела - начин на који могу да сложим листове различитих текстура, боја и облика. То није попут слагања делова слагалице", каже она. Потрошни материјал који ће вам требати за почетак мало варира у зависности од вашег пројекта, али то су основе: израда материјала као што су папир, равнила, оловке и гумица за ваш дизајн; Кљешта за ломљење и манипулирање стаклом; резач стакла са самомазивањем; стаклене плоче; брусилица за стакло за мљевење стаклених ивица; лемљење; флукс, хемикалија за чишћење површине;и четкица за чишћење површине стакла пре лемљења. Заштитне наочаре су идеалне за заштиту очију док радите.
У идеалном случају требало би да имате радионицу или простор који можете претворити у радионицу. Можда ћете моћи и да изнајмите простор у радионици уметника у заједници за своје пројекте. Пријављивање на неколико часова пре него што то и учините, такође је добра идеја. „Пронађите место попут витража или колеџа у коме можете добити стручна упутства“, каже Фоо. Са предавањем не само да ћете научити уметничку форму, већ и како сигурно радити са стаклом и алатима који су вам потребни да бисте га обликовали у завршни комад. Будите спремни на грешке. Рад са стаклом није лак кад први пут почнете с њим. Ваше линије неће бити равне. Можете случајно ставити превише лемљења, или недовољно. Беан препоручује учење лемљења. "Може потрајати неко време да се то веже", каже она. "Тако да'нећете изгледати чисто док не вежбате. "Што више вежбате витраже, бољи ћете постати.
Шта ако желите продати уметничко дело или га приказати у галеријама? „Пронађите свој сопствени глас као уметника“, каже Беан. "Свако дело које продајете или приказујете треба да буде оригинално." Инспирацију за своје дизајне можете пронаћи из различитих извора, али дати заслуге тамо где је то потребно и радити на развијању сопственог стила.